Romeo und Julia

Über Romeo und Julia

Romeo und Julia ist wahrscheinlich die am häufigsten aufgeführte Liebesgeschichte der Geschichte, was eine merkwürdige Auszeichnung für ein Stück ist, das im Kern davon handelt, wie schnell alles schiefgehen kann. Shakespeare schrieb es um 1594-1596 und adaptierte eine italienische Novelle, die seit Jahrzehnten in verschiedenen Versionen zirkulierte. Die Geschichte war nicht neu. Was Shakespeare damit tat, war neu: Er nahm eine romantische Tragödie und füllte sie mit einer Geschwindigkeit, einer Energie und einem Witz, die die endgültige Katastrophe nicht unvermeidlich erscheinen lässt, sondern erschreckend kontingent. Diese Menschen mussten nicht sterben. Eine Reihe spezifischer, fast zufälliger Fehler führte zum Ergebnis. Das macht es unerträglich.

Das Stück wird oft als unkomplizierte Tragödie junger Liebe gelehrt, und das ist nicht falsch, aber es unterschätzt die Komik in den ersten beiden Akten. Shakespeare gibt Mercutio einiges der witzigsten Momente, die er je geschrieben hat. Die Amme ist eine komische Kreation ersten Ranges. Selbst Romeo und Julia sind in der Balkonszene und der Morgenszene spielerisch und lebendig auf eine Weise, die die zweite Hälfte des Stücks härter trifft. Shakespeare wusste, dass man nicht um das trauern kann, das man nicht geliebt hat, und er stellt sicher, dass man diese Menschen liebt, bevor er sie wegnimmt.

Das andere, das das Stück richtig macht, was Adaptationen oft verpassen, ist die Geschwindigkeit. Vom ersten Treffen bis zum doppelten Selbstmord vergehen ungefähr vier Tage. Das ist kein unbedeutendes Detail. Die ganze Tragödie wird von adoleszenter Dringlichkeit vorangetrieben, von der Überzeugung, dass das Gefühl, das man jetzt hat, dauerhaft ist, und dass Warten unmöglich ist. Diese Überzeugung wird nicht als töricht dargestellt. Sie wird als genuinely schön und genuinely tödlich präsentiert.

Handlungszusammenfassung

In Verona befinden sich zwei Adelsfamilien, die Montagues und die Capulets, in einer so alten Fehde, dass niemand mehr weiß, wie sie begann. Sie flammt in der Eröffnungsszene des Stücks wieder auf, und der Prinz von Verona droht jedem mit dem Tod, der den Frieden erneut stört. Romeo Montague, der nicht in die erste Schlägerei verwickelt ist, pflegt eine hoffnungslose Liebe zu einer Frau namens Rosaline, die sie nicht erwidert. Seine Freunde überreden ihn, eine Capulet-Party zu besuchen, auf der Rosaline anwesend sein wird.

Auf der Party sehen sich Romeo und Julia Capulet und verlieben sich sofort ineinander. Sie haben ein gespanntes, in Sonettform strukturiertes Gespräch, bevor sie getrennt werden, und entdecken dann mit Entsetzen, dass sie aus verfeindeten Häusern stammen. In dieser Nacht klettert Romeo in den Capulet-Obstgarten und findet Julia bereits auf ihrem Balkon stehend, wo sie laut über ihre Gefühle spricht. Sie gestehen ihre Liebe, und Julia, die praktischer von den beiden ist, beginnt sofort zu organisieren: Sie sollten morgen heiraten.

Sie heiraten heimlich mit Hilfe des Friar Lawrence und Julias Amme. Am selben Nachmittag findet Tybalt, Julias Cousin und der aggressivste Verfechter der Capulet-Montague-Fehde, Romeo auf der Straße und fordert ihn heraus. Romeo, jetzt Tybalts geheimer Verwandter durch die Ehe, weigert sich zu kämpfen. Mercutio, Romeos engster Freund, kämpft stattdessen gegen Tybalt und wird getötet. Romeo tötet Tybalt als Vergeltung und wird vom Prinzen aus Verona verbannt.

Romeo verbringt eine Nacht mit Julia, bevor er nach Mantua flieht. Julias Eltern, die von all dem nichts wissen, geben bekannt, dass sie einen Grafen namens Paris heiraten soll. Friar Lawrence ersann einen Plan: Julia trinkt einen Trank, der den Tod nachahmt; die Familie wird sie begraben; Lawrence wird Romeo in Mantua eine Nachricht senden; Romeo wird kommen, sie aus dem Grab holen und sie werden gemeinsam fliehen. Die Nachricht erreicht Romeo niemals. Er hört nur, dass Julia tot ist. Er kehrt nach Verona zurück, trinkt Gift in ihrem Grab. Julia wacht auf, findet Romeo tot und tötet sich selbst mit seinem Dolch.

Zentrale Themen

Liebe als Verwandlung

Romeo am Anfang des Stücks führt eine eher theatralische Trauer über Rosaline auf und genießt seinen eigenen Schmerz auf eine Weise, die die anderen Charaktere leicht lächerlich finden. Was passiert, wenn er Julia trifft, ist anders in Art, nicht nur in Grad. Er hört auf, Wortspiele über Liebe zu machen und beginnt, sie mit echter Leichtigkeit zu machen. Er wird kurzzeitig eine bessere Version seiner selbst: direkter, entscheidungsfreudiger, lebendiger. Shakespeare präsentiert echte Liebe als etwas, das die Menschen, die es fühlen, offenbart und entwickelt, was seinen Verlust umso kostbarer macht.

Schicksal gegen menschliche Wahl

Das Vorwort sagt uns, dass dies “sternengekreuzte Liebende” sind, unter bösen Sternen geboren, und das Stück ist voller Charaktere, die Glück, Schicksal und die Sterne beschwören. Aber die Tragödie ist nicht das Produkt kosmischer Unvermeidlichkeit. Sie ist das Produkt einer Kette spezifischer Entscheidungen und Unfälle: Tybalts Aggression, Romeos impulsive Rache, die Pest, die Friar Lawrences Brief verzögert, Julia wacht drei Minuten zu spät auf. Shakespeare gibt dir beides: eine Welt, in der Schicksal eine echte Kraft ist, und eine Welt, in der fast jede einzelne andere Wahl jeden hätte retten können. Die Kombination ist das, was das spezifische Horror des Endes erzeugt.

Jugend und ihre besondere Anfälligkeit

Jeder Hauptcharakter, der in diesem Stück stirbt, ist jung, und Shakespeare ist präzise darüber, wie Jugend ihre Entscheidungen formt. Romeos und Julias Unfähigkeit zu warten, zu planen, sich vorzustellen, dass sich die Situation in vierundzwanzig Stunden ändern könnte, ist untrennbar von ihrer Intensität und ihrer Schönheit. Die gleiche Qualität, die ihre Liebe überzeugend macht, ist die Qualität, die sie unfähig macht für die Geduld, die sie am Leben hätte erhalten. Mercutios Witz, seine Verachtung für vorsichtige Selbsterhaltung, seine Bereitschaft, in einen Kampf zu treten, der nicht sein ist, sind alles von einem Stück mit der Stimme, die ihn zum witzigsten Charakter des Stücks macht.

Familienverpflichtung und ihre Kosten

Die Fehde wird niemals erklärt und muss es auch nicht sein. Ihre Funktion ist zu zeigen, was passiert, wenn junge Menschen Hass erben, die ihnen vorausgingen. Romeo und Julia hassen die Familien des anderen nicht wirklich. Tybalt tut es mit echter Leidenschaft, die Shakespeare als sowohl lächerlich als auch genuinely gefährlich darstellt. Das Argument des Stücks ist nicht, dass Familienloyalität falsch ist. Es ist, dass Familienloyalität, bewaffnet in eine Fehde, zu einer Maschine wird, die die Menschen konsumiert, die sie schützen soll.

Treffen Sie die Charaktere

Romeo wird oft als romantischer Idealist gespielt, und das ist er, aber er ist auch genuinely witzig, schnellzüngig und zu echter Zärtlichkeit fähig. Was ihn interessant macht, um mit ihm auf Novelium zu sprechen, ist die Kluft zwischen seinen zwei Zuständen: der performativen Schwermut des ersten Aktes und dem echten Gefühl der Akte zwei bis fünf. Er bemerkt den Unterschied nicht ganz selbst, was teilweise das macht, was ihn zu einem Siebzehnjährigen macht, nicht zu einem Helden. Nutzer können mit ihm auf Novelium sprechen und an dieser Unterscheidung graben, ihn fragen, was Rosaline im Vergleich zu Julia bedeutet, oder ob er im Grab verstand, was eigentlich passierte.

Julia wird als Charakter ständig unterschätzt. Sie ist dreizehn und die klarste Person im Stück. Ihre Balkonrede, die Menschen als lyrisch erinnern, ist eigentlich praktisch: Sie macht sich Sorgen um das Gelübde, das Romeo macht, sie denkt, die Geschwindigkeit ist gefährlich, sie organisiert bereits ihre Heirat. Auf Novelium mit Julia zu sprechen bedeutet, mit jemandem zu sprechen, der ihre Situation mit ungewöhnlicher Klarheit versteht und die Entscheidungen macht, die sie trotzdem trifft, mit vollem Bewusstsein für das, was sie tut.

Mercutio lebt nicht, um das Ende des dritten Aktes zu sehen, und sein Tod ist das, was das Stück aufbricht. Davor ist er alles, was Romeo nicht ist: unsentimentale Liebe, prächtig mit Sprache, zur Performance um ihrer selbst willen gezogen. Die Queen-Mab-Rede, sein Riff auf die Fee, die Träume zu schlafenden Menschen bringt, ist eines der längsten Stücke reiner verbaler Pyrotechnik in Shakespeare. Auf Novelium können Nutzer mit Mercutio sprechen, bevor die Szene ihn tötet und herausfinden, was er wirklich über Romeos neue Liebe denkt.

Tybalt ist der Bösewicht des Stücks, aber Shakespeare gibt ihm eine kohärente innere Logik. Er nimmt die Fehde ernst als eine Angelegenheit der Ehre, und er liegt nicht falsch, nach den Werten seiner Welt, Romeo herauszufordern. Was ihn gefährlich macht, ist nicht Dummheit, sondern eine Art starre moralische Ernsthaftigkeit, die keine Abweichung von den Regeln, wie er sie versteht, aufnehmen kann. Auf Novelium wird Tybalt seine Herausforderung für Romeo in Begriffen erklären, die intern konsistent und genuinely alarmierend sind.

Friar Lawrence ist der Architekt des Plans, der fehlschlägt. Er ist wohlmeinend, genuinely liebevoll gegenüber Romeo und Julia und ein katastrophal schlechter Risikobewerter. Er stimmt zu, sie heimlich zu heiraten, was schon ein Stretch ist; er entwirft das Plan-Todesspiel ohne angemessene Contingency-Planung; sein Backup-Plan ist, Julia als Nonne leben zu lassen. Auf Novelium mit Friar Lawrence zu sprechen bedeutet, mit der spezifischen Art des selbstsicheren Wohlwollens in Kontakt zu treten, die durch gute Absichten Katastrophe produziert.

Amme ist Julias Ersatzmutter, Vertraute und der am vollständigsten komische Charakter des Stücks. Sie hat echte Zuneigung für Julia, eine Zuneigung zu derben Witzen und eine absolute Unfähigkeit, das Thema zu halten. Ihr Verrat an Julia, wenn sie ihr rät, einfach Paris zu heiraten und Romeo zu vergessen, ist einer der schmerzhaftesten Momente des Stücks. Auf Novelium können Nutzer mit ihr sprechen und jemanden finden, der gleichzeitig menschlicher und begrenzter ist als fast jeder andere in der Geschichte.

Warum mit Charakteren aus Romeo und Julia sprechen?

Das Stück passiert sehr schnell, und es gibt keine Zeit darin für jemanden nachzudenken. Romeo macht seine Entscheidung an Tybalts Körper, bevor er verarbeitet hat, was gerade passiert ist. Julia entscheidet sich, den Trank zu trinken, in der Zeit, die die Amme braucht, um die Treppe hinunterzugehen. Wenn Sie mit Buchcharakteren aus Romeo und Julia auf Novelium sprechen, bekommen Sie die Chance, das Stück zu verlangsamen, seinen Charakteren die Zeit zu geben, die sie nie hatten.

Was würde Julia sagen, wenn sie den Plan mit Friar Lawrence tatsächlich durchdenken könnte? Was denkt Romeo, wenn er das Gift kauft? Was glaubt Mercutio wirklich über die Liebe, wirklich, unter all den Witzen? Das sind Fragen, die das Stück aufhebt, indem es sie nicht beantwortet. Sprachgespräche auf Novelium geben dir die Chance, sie direkt zu stellen.

Über den Autor

William Shakespeare wurde 1564 in Stratford-upon-Avon geboren und starb dort 1616. Romeo und Julia wurde früh in seiner Karriere geschrieben, zu einer Zeit, als er sich als Dramatiker und Dichter etablierte, und es zeigt einen Schriftsteller, der bereits vollständig in Kontrolle über seine Gaben war. Das Stück ist aus einer Kombination von hoher Lyrik und praktischer komischer Energie aufgebaut, die sehr wenige Dramatiker zuvor oder seitdem erreicht haben.

Shakespeare heiratete niemals aus Liebe, zumindest nicht in einer Form, die die Aufzeichnungen zeigen. Er heiratete Anne Hathaway 1582, als sie sechsundzwanzig und er achtzehn war, und er ließ sie in Stratford, als er nach London ging. Was immer er über romantische Liebe verstand, verstand er aus Beobachtung und Vorstellung. Das Ergebnis in Romeo und Julia ist ein Stück, das Menschen seit vierhundert Jahren aufführen und immer noch daran weinen.