Большинство писателей начинают с концепции. Женщина, которая становится преступницей. Мужчина, мучимый чувством вины. Персонаж, который помнит всё. Но концепция это не персонаж. Концепция это лесток. Пока вы не поймёте, как ваш персонаж на самом деле думает, говорит и отвечает на давление, у вас нет никого, о ком писать. Вот где проведение интервью с вымышленными персонажами перед тем, как их писать, становится необходимым.
Техника простая. Перед тем, как вы посвятите сцену странице, поговорите со своим персонажем. Задавайте вопросы. Слушайте, как они отвечают. Обратите внимание на то, что они говорят и как они уходят в сторону. Следите за тем, где они становятся защитными, страстными или неискренними. Это не о получении предопределённого плана. Это об открытии того, кто этот человек на самом деле.
Почему писателям нужно проводить интервью со своими персонажами
Когда вы пишете сцены без этой подготовки, персонажи часто кажутся плоскими, потому что они отвечают на ваш сюжет вместо собственной логики. Они говорят то, что вам нужно, чтобы они сказали. Они поступают так, как требует история. Но реальные люди имеют агентность. У них есть противоречия. Они хотят вещи. Они боятся вещи. Гордость, стыд и желание работают под каждым решением.
Интервью с персонажем обнажает эти более глубокие слои. Когда вы спросите Раскольникова из «Преступления и наказания», почему он думает, что имеет право встать выше морали, вы не получите ответ, который написал Достоевский. Вы чувствуете, как ваш персонаж рационализировал бы что-то ужасное. Вы понимаете психологию перед тем, как напишете сцены, которые её раскрывают.
Это сложнее, чем просто писать то, что звучит хорошо. Это требует подлинного любопытства. Это требует позволить вашему персонажу вас удивить. Но вознаграждение это сцены с подлинным напряжением, диалог, который раскрывает персонажа вместо того чтобы просто двигать сюжет вперёд, и решения, которые кажутся неизбежными вместо удобных.
Процесс интервью: как его проводить
Начните просто. Вам не нужны дорогие инструменты. Диктофон, блокнот или даже просто размышление над вопросами вслух работает. Ключ это рассматривать это как реальный разговор, где вы не знаете в точности, что скажет ваш персонаж.
Сначала задавайте простые вопросы. “Что вы хотите больше всего?” Не то, что ваша история нужна, чтобы она хотела. Что хочет ОНА? Слушайте ответ. Если она колеблется, отметьте почему. Если она становится защитной, обратите внимание на то, что это спровоцировало. Если её ответ вас удивляет, это золото.
Затем задавайте более сложные вопросы. “Чего вы боитесь?” “Что кто-то сделал с вами, чего вы не простили?” “Что вы никогда не скажете никому?” “Что вы говорите себе, что неправда?” Эти вопросы идут глубже поверхности. Они обнажают противоречие. Они раскрывают внутренний конфликт, который делает персонажа интересным.
Спрашивайте о конкретных ситуациях, которые вы планируете писать. “Ваш начальник только что вас унизил перед всеми. Что вы делаете?” “Вы узнали, что ваш партнёр вам солгал. Какой ваш первый импульс?” “У вас есть один шанс сказать правду и это стоит вам всего. Вы его берёте?” Смотрите, как ваш персонаж отвечает. Где он колеблется? Что он приоритизирует? Этот ответ это ваш персонаж в действии.
Голос персонажа проявляется в разговоре
Одно из самых больших преимуществ интервью с персонажем это открытие его подлинного голоса. Не голос, который вы на него наложили. Не диалог, который звучит как любой другой персонаж в вашем романе. Его голос.
Некоторые персонажи говорят короткими, прерывистыми предложениями, потому что боятся уязвимости. Некоторые многословны, потому что заполняют молчание. Некоторые остроумны, потому что юмор их механизм защиты. Некоторые тупы, потому что действительно не понимают эмоции. Вы открываете эти паттерны через разговор.
Когда вы слушаете, как Анна Каренина говорит о своих чувствах, как много она играет для социального суда, как её страсть побеждает предостережение, вы начинаете слышать её отличительный голос. Это не голос, который вы выдумаете. Это голос, который проявляется из понимания того, кто она такая.
Вот почему многие профессиональные писатели клянутся интервью с персонажами. Это не прослойка работа. Это развитие голоса. И подлинный голос это то, что отличает персонажа, которого читатели помнят, от того, которого они забывают сразу после завершения книги.
Противоречия это особенности, не ошибки
Во время интервью с персонажем вы часто открываете, что ваш персонаж противоречит сам себе. Он говорит, что ценит честность, но лжёт о чём-то значительном. Он утверждает, что не волнуется, что думают люди, но разбит критикой. Он хочет свободы, но он боится её.
Сопротивляйтесь порыву “исправить” эти противоречия. Они не ошибки в развитии вашего персонажа. Они суть того, что делает персонажа человеческим.
Реальные люди противоречивы. У нас есть конкурирующие желания. Мы рационализируем лицемерие. Мы верим вещам о себе, которые неправда. Гамлет говорит, что он отомстит своему отцу и затем он этого не делает. Не потому, что Шекспир был запутан в персонаже. Потому что Гамлет парализован сомнением и разрыв между его намерениями и его действиями это то, что делает его трагичным и реальным.
Когда интервью с персонажем раскрывает противоречие, уходите в него. Задавайте дополнительные вопросы. “Вы говорите, что хотите успеха, но вы себе его саботируете. Что на самом деле происходит?” Ответ на этот вопрос часто это вся психологическая дуга вашего персонажа.
Как Novelium трансформирует процесс интервью
Интервью со своими персонажами можно проводить в одиночку, но это становится более динамичным, когда у вас есть другой голос в разговоре. Вот где инструменты вроде Novelium меняют игру для писателей.
Вместо проведения воображаемого интервью, где вы предоставляете обе стороны разговора, вы можете разговаривать со своим персонажем, как если бы они действительно там. Они отвечают своим голосом, со своей логикой, иногда удивляя вас ответами, которые вы не предвидели.
Это не магия. Это не как если бы ваш персонаж внезапно стал реальным. Но это создаёт достаточное расстояние между вами и персонажем, что вы их подлинно открываете, вместо того чтобы решать, кто они такие. Когда вы слышите ответ вашего персонажа, вам нужно реагировать на то, что они действительно сказали, вместо того чтобы перейти к следующему подготовленному вопросу.
Для писателя, развивающего психологию Макбета, вы могли бы разговаривать с ним об амбиции. Вы бы спросили: “Что вы хотите?” Он отвечает с голодом к власти. Вы возражаете. “Это действительно власть, которая вам нужна?” Он может раскрыть, что это безопасность. Или наследие. Или доказательство того, что он достоин. Каждый ответ меняет, как вы понимаете его решения.
То же самое применяется к любому персонажу, которого вы создаёте. Персонаж, вдохновленный Уинстоном Смитом из «1984», может быть опрошен о конформизме и сопротивлении. Персонаж, имеющий дело с виной (вдохновленный Достоевским), может быть вопрошен о том, возможно ли искупление. Персонаж отвечает. Вы слушаете. Вы узнаёте о них вещи, которые вы сознательно не планировали.
Практические преимущества для вашего письма
Этот процесс служит несколькими целями одновременно. Во-первых, это предотвращает картонных персонажей. Когда вы знаете, как ваш персонаж действительно отвечал бы в кризис, вы пишете этот ответ с подлинностью.
Во-вторых, это генерирует уникальный диалог. Вместо того чтобы персонажи выкладывали экспозицию или двигали сюжет механически, они говорят так, как люди действительно говорят. С колебанием. С уходом в сторону. С честностью, которая случайно выскочит.
В-третьих, это раскрывает проблемы сюжета рано. Если вы интервьируете персонажа и открываете, что он никогда не сделает вещь, которую вы спланировали для второго действия, вы это ловите прежде чем написали 50 страниц. Вы либо меняете сюжет, либо меняете своё понимание персонажа. В любом случае, вы себя спасаете ад пересмотра.
В-четвёртых, это делает процесс написания быстрее. Когда вы садитесь писать сцену, вы уже знаете, как ваш персонаж думает. Вам не нужно останавливаться и задаваться вопросом. Вы пишете с уверенностью, потому что у вас уже был разговор.
Вопросы интервью, которые идут глубоко
Если вы хотите попробовать интервью с персонажами сами, вот вопросы, которые постоянно раскрывают глубину:
“Какая история вы себе рассказываете о том, кто вы такие?” (Это раскрывает самообман.)
“Что вы хотите, что вас стыдно хотеть?” (Это раскрывает скрытое желание.)
“Что бы вас разрушило?” (Это раскрывает уязвимость и ставки.)
“Расскажите мне о времени, когда вы ошибались в ком-то.” (Это раскрывает, как ваш персонаж судит других и учится.)
“Что вы верите, что причиняет вам боль?” (Это раскрывает стоимость убеждений вашего персонажа.)
“Кто вы, когда никто не смотрит?” (Это раскрывает разрыв между публичным и приватным я.)
Задавайте это в разговоре и слушайте внимательно. Ответы вашего персонажа это ключи к пониманию их.
Превращение в обычную практику
Лучшие писатели рассматривают интервью с персонажами как текущую практику, а не одноразовую вещь. Вы интервьируете персонажа перед тем как начнёте писать. Вы интервьюируете его снова в середине пути, когда не уверены, что они сделают определённое решение. Вы интервьюируете его в конце, чтобы убедиться, что личность, которая появляется из вашего финального проекта, это действительно личность, которую вы пришли узнать.
Это форма активного слушания со своим собственным творением. И как все подлинное слушание, это вас меняет. Вы перестаёте пытаться согнуть персонажа, чтобы он вписался в вашу визию. Вы начинаёте понимать историю, которую ваш персонаж на самом деле должен рассказать.
Разница между знанием и письмом
Вот правда: вы можете прочитать сто статей о развитии персонажей и всё ещё писать плоских персонажей. Потому что знание о развитии персонажей это не то же самое, что знание вашего персонажа. Интервьюируйте их. Сидите с ними. Дайте им говорить. Позвольте им вас удивить. Позвольте им раскрыть, кто они такие на самом деле.
Затем пишите. Потому что когда вы пишете из основания подлинного понимания, ваши персонажи становятся реальны. Не просто для вас, но для каждого читателя, который их встречает. Они становятся типом персонажей, которых люди помнят годами. Типом, который чувствует себя так, как будто они могли бы сойти со страницы и шагнуть в мир, потому что они так внутренне согласованы, так верны себе, так подлинно человечны.
Готовы развивать персонажей с глубиной? Используйте Novelium, чтобы интервьюировать персонажей из литературы и применить те знания к вашей собственной работе. Испытайте, как подлинный разговор со сложными персонажами меняет ваше понимание рассказывания историй.